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Cette lecture m'a été proposée par les éditions  de L'Observatoire que je tiens à remercier tout particulièrement.

"Je suis Iranienne" relève d'une action militante de Mona JAFARIAN, elle-même Franco-Iranienne et co-fondatrice du collectif Femme Azadi à la suite de la mort de Mahsa AMINI, cette jeune femme, étudiante de 22 ans   décédée à Téhéran quelques jours après son arrestation par la Police des Moeurs pour le port de vêtements inappropriés.

Quelques cheveux dépassant d'un voile ne sauraient engendrer un tel déferlement de violence de la part des mollahs, les gardiens du régime de Khameini. Cette fois, c'en est trop. Les femmes descendent dans la rue, les hommes ne tarderont pas à suivre, pour manifester contre cette dictature.

Cette lecture intervient quelques jours après avoir lu dans la presse que les mollahs interdisent désormais aux femmes de parler entre elles. Ils détruisent ainsi le terreau de toute démocratie. Il ne leur restait plus que cette liberté-là !

Comme je viens de l'évoquer, habituellement, les informations nous parviennent grâce aux journaux. On y parle des femmes. L'initiative de Mona JAFARIAN est troublante, avec Parissa, Mina, Sepideh, Mahnaz, Farahnaz, Elham, Sarah, Marjane, Azadeh, Baran, Ghazal et Kamelia, elle incarne le mouvement.

Pourquoi les citer chacune ? 

✊ Parce que ce sont des héroïnes du quotidien que le régime ne saurait faire taire. 

✊ Parce que ce sont des femmes qui descendent dans la rue pour faire tomber le régime. 

✊ Parce qu'elles se savent les cibles des mollahs mais décident pourtant de se battre, à la vie à la mort. Elles risquent d'être arrêtées à chaque instant, violées, torturées, tuées. 

Avec ce livre, Mona JAFARIAN personnifie le combat et ça change tout. Là, plus aucune frontière entre nous !

Les témoignages de ces 12 femmes sont des trésors... de guerre, des propos tenus dans la clandestinité pour informer le monde entier des violences qu'elles subissent. Violences, le mot, même au pluriel, n'est rien à côté de ce qu'elles endurent de la part des hommes. Des hommes, comment pourrions-nous imaginer les appeler encore des hommes ?

Ces récits de vie sont absolument effarants, quel déchaînement de haine ! 

Mais là où la force se dégage, c'est dans le courage, l'abnégation de Parissa, Mina, Sepideh, Mahnaz, Farahnaz, Elham, Sarah, Marjane, Azadeh, Baran, Ghazal et Kamelia.

Parce qu'elles ont besoin de nous pour continuer de RÉSISTER, ce livre devient une arme à portée de nos mains.

Je vous invite à le lire pour les mettre dans la lumière, leur assurer notre soutien. Affaire de sororité ? Qui sait ? Elles scandent ce slogan "Femme Vie Liberté". Je plaiderai plutôt en la faveur d'une affaire d'humanité .

C'est mon #Mardiconseil.

Lee MILLER, vous la connaissez ? 

A défaut d'avoir mémorisé son nom, peut-être vous souvenez-vous de cette photo ?

Personnellement, j'ai découvert cette femme avec Sébastien SPITZER et son premier roman : "Ces rêves qu'on piétine" aux éditions de l'Observatoire, l'occasion d'un petit clin d'oeil aux 68 Premières fois.

Et puis, il y a eu ce coup de coeur, le roman "L'âge de la lumière" de Whitney SCHARER, toujours aux éditions de l'Observatoire, entièrement consacré à la biographie de cette artiste, photographe, et bien plus encore.

Et bien Kate WINSLET en personne s'est intéressée à la carrière de cette femme. Après 8 ans de recherche, elle a choisi de retenir une courte période de sa vie. Kate WINSLET produit ainsi son premier film.

Réalisé par Ellen KURAS, Kate WINSLET y joue le rôle principal.

Synopsis : 

L'incroyable vie de Lee Miller, ex-modèle pour Vogue et muse de Man Ray devenue l'une des premières femmes photographes de guerre. Partie sur le front et prête à tout pour témoigner des horreurs de la Seconde Guerre, elle a, par son courage et son refus des conventions, changé la façon de voir le monde.

Mon avis :

C'est un excellent film, vraiment.

D'abord, il y a l'objet même du film, honorer la mémoire d'une  femme, d'une artiste, d'une photographe. Le travail de Lee MILLER était méconnu jusqu'à ce film qui, sans nul doute, fera rayonner son oeuvre et lui assurera la postérité. 

Et puis, il y a le jeu de Kate WINSLET, une actrice hors pair pour incarner une femme qui ne l'est pas moins, une femme déterminée que rien ne saurait arrêter, pas même son mari, surtout pas lui oserai-je dire ! Elle joue magnifiquement cette femme savourant les plaisirs de la fin des années 1930, la libération des corps au coeur d'un microcosme d'artistes logé dans une cité balnéaire. Et puis, il y a ce qui occupe la quasi totalité du film, cette période de sa vie où Lee MILLER devient photographe de guerre. L'actrice y est prodigieuse, magnifiée par les gros plans de la mise en scène. Elle qui en réalisait tant, elle s'était fait remarquer par des portraits singuliers.

Comme j'ai aimé aussi le personnage de David SCHERMAN interprété par Andy SAMBERG avec qui Kate WINSLET forme un duo truculent.

C'est un film à voir absolument ! Accessoirement, vous y découvrirez l'origine du cliché !

#marsaufeminin, c'est une opération à laquelle je prends plaisir chaque année à participer.

Il y a les voix d'hier, celles d'aujourd'hui, celles qui compteront demain.

Il y a des femmes politiques, des avocates, des écrivaines, des scénaristes, des illustratrices, des artistes, des comédiennes, des danseuses, des peintres, des interprètes, des musiciennes... Bref, elles oeuvrent dans toutes les disciplines. 

Je voudrais que vous puissiez mettre un visage sur chacune d'entre elles.

Cette année, elles sont 44. retrouvez leurs créations...

J'ai commencé l'opération #marsaufeminin avec la BD d'Annick COJEAN, Sophie COUTURIER, Sandrine REVEL et Myriam LAVIALLE, "Une farouche liberté, publiée aux éditions Grasset Steinkis, je vais la terminer aussi avec elle et ainsi cocher la 9ème case dignement du challenge initié par Flo and Books.

Pourquoi me direz-vous ? La parole à la petite Gisèle...

De Gisèle HALIMI, peut-être ne connaissez-vous pas l'itinéraire de cette femme... et bien cette BD a le mérite de mettre en lumière

une petite fille rebelle, elle se révoltera contre le modèle patriarcal appliqué par une mère implacable,

une lycéenne dont l'aspiration était d'étudier, elle deviendra avocate,

une femme  que l'injustice indignait, elle en fera son combat.

Pas moins de quatre éminentes femmes se sont associées pour honorer Gisèle HALIMI.

Cette BD est inspirée de l'autobiographie écrite par la femme de droit, avec le concours d'Annick COJEAN. Le scénario est donc écrit à la première personne du singulier.

Cette BD c'est une sacrée belle manière de se rappeler (ou prendre connaissance de) tout un tas d'événements qui ont marqué, certes l'histoire de Gisèle HALIMI, mais plus largement, le mouvement féministe en France. Vous y trouverez d'autres grandes figures : Simone DE BEAUVOIR, Delphine SEYRIG, Monique WITTIG, Christiane ROCHEFORT, Nadine TRINTIGNANT, et bien d 'autres encore. Le texte donne à voir l'énergie et la fougue qu'a dû déployer Gisèle HALIMI pour arriver à ses fins. Il faut dire qu'elle faisait partie de l'avant-garde et qu'elle bouleversait les consciences pour faire évoluer les mentalités, en matière de féminisme mais pas que.

Si j'avais lu "La cause des femmes", une autre autobiographie de Gisèle HALIMI, j'ai pris beaucoup de plaisir à découvrir cette  BD. Elle permet de lever le voile sur une femme hors du commun, une femme à qui nous devons beaucoup de nos droits aujourd'hui, une femme qui ne sera peut-être pas panthéonisée (on ne peut pas mener les combats qu'elle a mené sans faire quelques vagues et laisser quelques traces dans l'Histoire) mais ne serait-ce que pour "Une farouche liberté", Gisèle HALIMI mérite d'être honorée et que sa parole soit largement diffusée. Cette BD, c'est un joli cadeau à offrir sans modération. Pour savoir où l'on va, il faut savoir d'où l'on vient, non ?

L'opération #marsaufeminin est l'occasion de revenir sur une plume qui m'a profondément marquée, celle de Constance RIVIERE.

Il y a d'abord eu « Une fille sans histoire », l’occasion d’un petit clin d’œil à l’équipe des 68 Premières fois, et puis « La maison des solitudes », second roman sorti en poche très récemment et dont j'extrais ma #citationdujeudi.

Elisabeth, la narratrice, est la fille d'Anne, comédienne, en rupture avec ses parents. Sa grand-mère maternelle est accueillie à l’hôpital dans un état critique, son mari est décédé 9 mois plus tôt. En plein confinement, Elisabeth réussit à rester en salle d’attente. En 1995, les grands-parents s’étaient installés dans une maison familiale. C’est là qu’Elisabeth a passé de nombreuses vacances. Des souvenirs, elle en a plein la tête, y compris ses tentatives d’en découdre avec des secrets trop bien gardés.

L’écrivaine creuse le sillon de l’exploration des traumatismes psychologiques. Si je ne peux pas vous en dire beaucoup plus sans déflorer l’histoire, je peux toutefois évoquer le fait que Constance RIVIÈRE prenne, une nouvelle fois, appui sur un fait de société pour s’élancer. Dans son premier roman, les attentats du Bataclan, dans son second, le confinement lié au Covid avec les drames humains générés chez les proches dans l’incapacité de se porter au chevet des malades hospitalisés. C’est un peu comme si chacun avait besoin d’un événement, un uppercut, pour ouvrir les vannes et libérer la pression qui l’assaille.

Et puis, il y a ce sujet, l'histoire des murs !

Ce roman pourrait être terne, il est au contraire profondément lumineux dans la possibilité qu’il offre à chacun de mettre sens dessus dessous les fondations de sa vie pour accéder à une certaine forme de sérénité.

Cette lecture est profondément troublante. Constance RIVIÈRE réussit une nouvelle fois un tour de force dans une plume acérée où chaque mot est terriblement pesé. Lecture coup de poing.

Liana Levi piccolo

Plus jamais je ne flânerai sans Le Marais sur Paris comme avant. Là où le lycée Charlemagne fixe ses fondations, vivait au 14ème siècle une communauté de femmes, libres, « Le grand béguinage de Paris » créé par Louis IX.

Nous sommes en 1310. Philippe LE BEL est au pouvoir. Ysabel fait partie de cette communauté de femmes du « Grand béguinage de Paris ». Partie de sa Bourgogne natale, elle y est entrée après le décès de son second mari. Là, elle oeuvre à l’hôpital, elle soigne le corps et l’esprit de personnes accueillies dans de terribles conditions, parfois de la rue, comme cette jeune femme rousse, Maheut, dont la chevelure suffirait à la condamner. Ysabel tient le savoir des vertus des plantes de sa grand-mère Leonor. La communauté est alors tenue par Perrenelle la Chanevacière, une femme riche qui a pourtant fait le choix de la modestie et l’humilité. Respectée de toutes les femmes, elle gère cette maison de main de maître et assure la pérennité de l’institution mais jusqu’à quand ? L’inquisition gronde hors des murs, des êtres sont condamnés et conduits au bûcher Place de la Grève pour hérésie. Dès lors, vouloir sauver l’humanité relève d’un grand dessein…

Ce roman d’Aline KINER relève d’une formidable épopée.

Il y a d’abord cette communauté de femmes, libres, oeuvrant à l’intérieur comme à l’extérieur des murs de l’institution. Elles peuvent être cheffes d’entreprises, faire du commerce, gérer leurs biens sans qu’aucun homme n’ait à y redire. Nous sommes au 14ème siècle, le modèle est avant-gardiste. 

Souvenons-nous que les femmes en France ont depuis dû se battre pour retrouver ces droits. Ce n'est qu'en juillet 1965 qu'elles retrouvèrent celui d'avoir un compte bancaire et la capacité de signer des chèques !

Le sujet de la transmission entre ces femmes et l’approche de la vieillesse sont profondément émouvants :

Bien sûr, cette communauté déplaisait aux hautes autorités qui, à défaut de savoir vraiment ce qui s’y passe, soupçonnent les femmes d’hérésie, le mal du siècle dont la flamme est attisée par l’Eglise. Quant à s'attaquer à un livre, il n'y a qu'un pas. 

« Le Miroir des simples âmes et anéanties » est prohibé par le clergé, il vaudra la vie à son autrice, Marguerite PORETE. Dès lors, s'ouvre le chemin de la clandestinité.

Ce roman historique est haletant. Aline KINER réussit parfaitement à égrener les évènements de cinq années dans un suspense fascinant sur 310 pages. La plume est éminemment descriptive à l’image de celle de Jessie BURTON, souvenez-vous de « Miniaturiste ».

Le récit est rocambolesque, les personnages profondément attachants. Je remercie la personnage qui se reconnaîtra pour cette délicate attention.

C’est un excellent roman qui me permet de cocher la 8ème case du challenge #marsaufeminin de Flo and Books. 

Parce que la rentrée littéraire, ça se passe aussi en poche, place aujourd'hui au dernier roman de Valérie TONG CUONG, "Un tesson d 'éternité", disponible désormais chez Le livre de poche.

Anna et Hugues habitent une villa surplombant la mer, ils font partie de ces gens privilégiés, à l'abri de tous soucis financiers, bien intégrés dans les sphères de pouvoir des CSP+. Ils ont un fils, Téo, de 18 ans, qui vient d'être accepté dans une école de commerce prestigieuse. Il s'apprête à passer son bac quand il est interpellé et mis sous les verrous pour agression et coups portés à un agent de police lors d'une manifestation. Les réseaux sociaux s'emballent. Ils médiatisent l'événement qui se retrouve sur les grandes chaînes de télévision. Léo devient le héros d'un mouvement de rébellion contre les forces de l'ordre dont les parents se seraient bien passés. Anna est pharmacienne dans le Village. Hugues est sur un nouveau poste, à la culture, à la mairie. Dès lors, c'est, pour tous les trois, une nouvelle page de leur histoire qui s'écrit...

Ce roman, c'est la focale posée par l'autrice sur Anna, le personnage principal de ce roman, une femme dont les origines et la vie d'adolescente ressurgissent dans ce qu'elles ont de plus misérables. Par la voie d'une alternance des chapitres, tantôt au présent, tantôt au passé, Valérie TONG CUONG réussit à tisser un fil ténu mais terriblement solide entre le destin de la mère et son fils. Anna va jouer la libération de son fils, à moins que ça ne soit la sienne…

Et puis, il y a la relation de couple qui va être explorée minutieusement par l'écrivaine, une relation mise à mal bien sûr par l'incarcération de leur fils et la pression sociale exercée.

Valérie TONG CUONG avait déjà montré son talent dans ce registre avec "Les guerres intérieures", mais là, croyez moi, c'est de la haute volée, un coup de maître, une lecture coup de poing, quoi !

Le roman est haletant, le rythme soutenu, la fin vertigineuse, un thriller psychologique dans toute sa splendeur, l'occasion de cocher la 7ème case du challenge #marsaufeminin initié par Flo and Books.

Mon  #Mardiconseil c’est un livre découvert grâce à Masse Critique, l’occasion de remercier Babelio et les éditions Honoré CHAMPION de ce cadeau.

Dans ce livre, dirigé et préfacé par Bruno BLANCKEMAN, vous trouverez tout ce que vous avez toujours voulu savoir de Marguerite YOURCENAR. Elle est née à Bruxelles en 1903. Elle s’installe aux Etats-Unis en 1939 et devient citoyenne américaine à partir de 1947. Elle meurt à Bar Harbor en 1987.

Femme de lettres, elle est la première femme élue par l’Académie française le 6 mars 1980.

Yourcenar est en réalité l’anagramme de son nom de famille, de Crayencour. Elle y a supprimé la particule (elle mépris l’aristocratie) et le c en doublon. Elle n'a que 16 ans quand elle l'impose à tous. 

Comme tout dictionnaire, c’est un abécédaire qui est décliné.

Tout commence par la définition telle qu’elle aurait pu être écrite par Marguerite YOURCENAR et puis, viennent les illustrations du concept à travers les oeuvres de l’autrice.

Je vous propose « Blues et gospels », le titre d’un recueil de textes illustrés avec des clichés de Jerry WILSON. Il y est évoqué son rapport à la condition noire. Grace FRICK, originaire du Missouri, la sensibilise au sujet. Marguerite YOURCENAR commence à partir de 1950 à collectionner des textes d’archives. Après le décès de sa compagne, elle continuera de visiter les états du sud américain et fera connaissance avec nombre de chanteurs et musiciens noirs. Elle leur dédiera ce livre.

Et puis, l’écologie. L’écrivaine s’est intéressée très tôt au mouvement. Elle s’inspire des propos notamment de Rachel CARLSON aux Etats-Unis. Elle portera une attention toute particulière aux arbres et aux animaux. Elle lèguera une grande partie de son patrimoine au World Wild Life Fund.

Ce livre, c'est une compilation des oeuvres de l'écrivainte et poétesse, un peu comme un coffre à trésor que vous aimerez garder près de vous, y plonger ponctuellement et savourer l'oeuvre de cette grande dame de la littérature. Avouons que l'opération #marsaufeminin a encore aujourd'hui beaucoup de cachet. Le propos est lumineux et inspirant !

Ma #lundioeuvredart décline tout en beauté #marsaufeminin. C’est une création d’une jeune femme, canadienne, « Le vase bleu » de Julie LIGER-BELAIR.

J’aime profondément les collages, je trouve qu’ils offrent des capacités tout à fait exceptionnelles de composer des oeuvres d’art, avec du talent bien sûr et croyez-moi, Julie LIGER-BELAIR en a.

Là, il s’agit d’un petit format, 18 x 24, ce qui redouble de contrainte.

Si le père du genre, Henry MATISSE, peignait des planches avant de les découper dans les années 1940, j’aimerai beaucoup savoir où l’artiste puise ses papiers et l’inspiration. Peut-être serai-je entendue…

Dans tous les cas, je vous invite à consulter son compte Instagram pour apprécier la qualité de ses créations. Belle visite 😉

Ma #poesiedulundi je l’ai glanée sur Instagram.

J’avais envie de partager les mots d’une jeune femme. J’ai trouvé ceux de Rupi KAUR tout à fait à propos…

Rupi KAUR est canadienne. Militante féministe, elle nourrit sa prose de sujets tels que les violences faites aux femmes…

Là, elle transmet une belle leçon de vie. Elle explique que les femmes ont tout en elles et qu’elles ne doivent pas se laisser convaincre du contraire par le monde. Une jolie déclinaison de l’opération #marsaufeminin.

À chaque poème diffusé sur Instagram une illustration, un dessin réalisé à l’encre. Là, il est aussi fort que les mots. C’est assurément une femme de talent !

Elle a écrit « lait et miel ». Peut-être l’avez-vous lu ?

Le #challengedelhiver initié par l'équipe de Vleel touche à sa fin. Nous sommes le lundi 27 mars 2023, jour de clôture de l'évènement.

Place aujourd'hui à "Un livre pour se réchauffer"... j'ai choisi "Je serai le feu" de Diglee.

Bien sûr, je l'ai choisi dans ma bibliothèque pour son titre, vous pouvez déjà l'imaginer, mais pas que !

Ce livre, c'est un joli cadeau qui m'a été offert par une délicate attention, un livre qui est tout prêt de moi quand je m'endors et que j'aime feuilleter quelques minutes avant de me laisser aller aux bras de Morphée. 

Ce livre, c'est en réalité un recueil de poèmes. Diglee est une jeune femme, blogueuse, illustratrice, qui s'est lancée dans un magnifique projet, faire rayonner les mots de poétesses malheureusement restées dans l'ombre trop longtemps. Vous comprendrez qu'il trouve sa place dans l'opération #marsaufeminin.

Diglee, bercée toute son enfance dans la poésie, s'est un jour étonnée de ne pas connaître de poèmes écrits par des femmes. Il était, temps, pour elle, de s'émerveiller de leurs textes. 

Dans ce recueil, Diglee a choisi de les classer en grandes thématiques. Il y a "Les filles de la lune", "Les prédatrices", "Les mélancoliques", "Les magiciennes", "Les excentriques", "Les insoumises", "Les alchimistes du verbe", "Les consumées". Bref, il y en a pour tous les goûts.

Pour que ce livre soit à la hauteur du thème imposé par l'équipe de Vleel, je vous propose quelques mots de l'autrice pour décrire "Les prédatrices" :

Vous voilà prévenu.e.s. !

C'est là que Diglee choisit de faire référence à Marie DE HEREDIA, dite Gérard D'HOUVILLE, Nathalie CLIFFORD BARNEY, Vita SACKVILLE-WEST, Simonne MICHEL AZAIS, Joyce MANSOUR et Joumana HADDAD.  

Ce livre, c'est un trésor. Entoilé de rose, il est magnifique. Et puis, en plus de la poésie, vous y trouverez des dessins sublimes réalisés par l'autrice. Je ne peux que vous inviter à aller naviguer sur son blog ou son compte Instagram pour vous en faire une petite idée.

Merci à l'équipe de Vleel pour l'organisation de ce challenge, ce fut un plaisir de chercher des lectures qui y trouveraient leur place et de les partager. A très vite pour la prochaine édition !

Editions Zulma

Cette lecture, je l'ai réalisée dans le cadre du challenge #marsaufeminin initié par Flo and Books, l'occasion de mettre sous les projecteurs une autrice iranienne, Zoyâ PIRZÂD, que Marie-Anne de la Librairie de Zulma de Veules-les-Roses m'avait conseillée l'été dernier.

Zoyâ PIRZÂD nous livre 18 nouvelles, traduites du persan (Iran) par Christophe BALAŸ, comme autant de projecteurs rivés sur la vie quotidienne des femmes iraniennes.

Ce sont tour à tour des objets, des fleurs, des insectes, des hommes et des femmes qui sont au coeur du propos.

J'ai aimé tout particulièrement "Les pétunias de Raheleh", "Dépareillées", "Les fleurs au centre de ce couvre-lit", "Comme le printemps"... enfin, presque toutes en réalité.

Il y a dans ces nouvelles, des thèmes qui reviennent comme des marronniers, la relation entre mère et fille, la transmission de génération en génération, le temps qui passe. Il y a aussi la condition des femmes largement orientée, voire exclusivement attachée, à la réalisation des tâches quotidiennes, mais Zoyâ PIRZÂD, par le jeu de l'écriture, nous offre toujours ce petit brin de fantaisie qui donne au quotidien ses vraies couleurs :

Et puis, il y a toujours une fenêtre, une porte ouverte sur le monde, sur d'autres horizons...

La plume de Zoyâ PIRZÂD est une plume de l'intime, elle donne de la voix à des portraits de femmes lumineux. Une jolie découverte qui me permet de cocher la 6ème case du challenge #marsaufeminin.

Lana DEL REY est dans tous les médias actuellement.

Son neuvième album vient de sortir : "Did you know that there's a tunnel under Ocean Bld".

En ce dimanche, si vous avez envie de vous languir, je crois qu'il est tout à fait à propos.

J'ai choisi le titre "Let the light in", une #chansondudimanche dont les tonalités musicales, le rythme et les paroles ont fait mouche.

L'artiste américaine, autrice, compositrice, interprète, décline tout en beauté aujourd'hui l'opération #marsaufeminin. La jeunesse a du talent, bravo.

Mais je ne vais pas vous faire attendre plus longtemps, allez, musique !

Nouvelle référence du Book club, "Mémoire de fille" d'Annie ERNAUX, roman publié initialement chez Gallimard et maintenant disponible chez Folio, vient cocher la 5ème case du challenge de Flo and Books #marsaufeminin.

Je n'avais encore jamais lu Annie ERNAUX, dont l'oeuvre a été honorée du Prix Nobel de Littérature 2022, honte sur moi.

Ce roman autobiographique retrace une page de l'existence de l'écrivaine, cette année de la découverture de la fougue amoureuse, de la sexualité, de la liberté d'être une adolescente et de laisser libre cours à la passion.

Annie DUCHESNE est née dans un milieu ouvrier, catholique, c'est la fille de l'épicière d'Yvetot. Elle est passionnée de littérature. Accueillie dans un pensionnat religieux de filles exclusivement, le départ comme monitrice d'une colonie de vacances est la voie royale pour s'émanciper et assouvir ses désirs, notamment charnels.

Annie ERNAUX partage son parcours initiatique sur deux années, mais le plus intense, le plus puissant, le plus fort est ce premier été passé loin de chez elle à découvrir une nouvelle dimension.

Si je n'ai pas été transportée par la plume de l'autrice, il n'en demeure pas moins qu'elle a su entretenir le suspense d'une jeunesse repoussant les limites au risque d'être prise pour une idiote, une fille facile, l'énième à succomber au charme d'un garçon qui multiplie les conquêtes et se joue de son amour.

Cet été est celui de tous les dangers, c'est aussi celui des fondations d'une vie d'adulte, d'une vie de femme.

Il témoigne d'une époque aussi. Nous sommes en 1958, une dizaine d'années avant que la jeunesse ne batte le pavé pour un changement de société.

C'est le peu de souvenirs que me laissera ce roman en tête. Peut-être pas le meilleur de l'écrivaine... 

"Le messager" de Andrée CHEDID 

"L’ami" de Tiffany TAVERNIER

"Il n’est pire aveugle" de John BOYNE

"Les mouches bleues"» de Jean-Michel RIOU

"Il fallait que je vous le dise" de Aude MERMILLIOD, une BD

"Le roi disait que j'étais diable" et "La révolte" de Clara DUPONT-MONOD

"Un jour ce sera vide" de Hugo LINDENBERG

"Viendra le temps du feu" de Wendy DELORME

Je poursuis la déclinaison de #marsaufeminin avec ma #citationdujeudi extraite du dernier roman de Marie CHARREL "Les Mangeurs de nuit" aux éditions de l'Observatoire, sorti après Les Danseurs de l'aube", deux coups de coeur.

S'il s'agit d'honorer la plume d'une écrivaine qui me fascine, il s'agit aussi aujourd'hui d'assurer la mémoire d'une migration de femmes, japonaises, instrumentalisée avec des mariages arrangés, à destination du Canada.

Nous partons pour le Canada revisiter son Histoire à travers des personnages aussi attachants que mystérieux. Il y a Hannah, une femme qui vit recluse depuis une dizaine d'année dans une maison en haute montagne. Elle porte en elle les traces de sa famille meurtrie par un courant migratoire croyant en l'eldorado mais qui, en posant le pied en terre américaine, révéla à Aika Tamura la grossière erreur de croire en un mariage arrangé. Elle fit partie en 1926 de ces "picture bride", des japonaises qui, en l'absence d'avenir dans leur pays, consentirent à une union sur photographies avec un étranger. Aika n'avait que 17 ans, lui, Kuma, 45. Et puis, il y a Jack, un creekwalker, l'un des 150 hommes recrutés pour veiller sur les cours d'eau et compter les saumons de la Colombie-Britannique. Il passe sa vie avec ses deux chiens. Hannah et Jack ont tous deux été bercés par des contes pour enfants. La réalité s'est chargée de leur faire vivre un tout autre destin. 

A l'ouest du Canada, donc, il y a eu l'installation de Japonais, des hommes, à la fin du XIXème siècle et au début du XXème. Ils se lancent dans la pêche. Et puis, en 1907, éclatent des émeutes à leur encontre. Les Japonais perdent leurs licences professionnelles, ce n'est que le début de la déchéance de leurs droits de citoyens. C'est pourtant là que des femmes les rejoignent, notamment les "picture bride". Tous sont promis à une vie dans des camps. Ils vont devoir SURvivre.

Je ne connaissais pas les "picture bride", ces femmes bernées par des photographies d'hommes séduisants qui leur promettaient monts et merveilles. Dans la pauvreté, vulnérables, elles réalisaient leur voyage financé par les dernières économies de leurs familles vers un soi-disant eldorado. C'est un tout autre destin qui les attendait. 

Je loue Marie CHARREL pour cette révélation, elle contribue à la mémoire de ces hommes et ces femmes qui ont passé une partie de leur vie dans des camps.

Je vous conseille chaleureusement ce roman historique de Marie CHARREL. Il est foisonnant et servi par une plume prodigieuse. Si vous ne la connaissez pas encore, c'est peut-être le moment de la découvrir !

Ma #mercrediBD décline une nouvelle fois #marsaufeminin avec la création de Catherine MEURISSE et le concours d’Isabelle MERLET pour la couleur pour « La jeune femme et la mer » publiée chez Dargaud éditions.

Catherine MEURISSE, je voulais lui faire une petite place ce mois-ci parce que c’est une femme que j’admire. Elle est entrée à l’Académie française des Beaux Arts en 2022. Elle faisait partie de l'équipe de Charlie Hebdo. Dessinatrice de presse, elle est l'une des rescapés des attentats du 7 janvier 2015. Une panne de réveil pour le meilleur... ou pour le pire. Dans cette tragédie, elle a perdu des collègues mais aussi des amis, des compères avec lesquels elle partageait un état d'esprit, la LIBERTE.

De cette scénariste et illustratrice, je connaissais « La légèreté », une BD autobiographique qui relatait sa difficulté à trouver sa place en société après les attentats.

Pour Catherine MEURISSE, qui vit un drame intime, singulier, profond, intérieur, l'instinct de survie repose sur la beauté. Elle en fait sa quête personnelle, quotidienne. Elle va se mettre à rêver du "syndrome de Stendhal".

Vous savez de quoi il s'agit ? Un jour, alors que Stendhal voyageait en Italie, il s'est évanoui. La cause de son tourment, l'excès de beauté. Il avait été sublimé par le ravissement des oeuvres d'art qui s'offraient à ses yeux.

Elle a perdu la mémoire, elle cherche la guérison. Elle a connu le chaos, elle cherche la beauté. C'est terriblement fort.

Là nous sommes dans la même veine. Ce n’est pas à la Villa Médicis qu’elle est accueillie en résidence mais en 2018 à la Villa Kujoyama. 
Elle y rencontre l’animal mythologique nippon, un tanuki, avec qui elle fait ses premiers pas en terre étrangère.

Et puis, il y a ce peintre qui va lui parler de l’évanescence du monde, il est en quête de l’impassibilité.

Tous deux vont échanger autour de l’oeuvre de John Everett MILLAIS de 1851-1852 : « Ophélie » représentant une femme qui chante avant de se noyer, un personnage de fiction de la tragédie shakespearienne Hamlet, une toile sublime.

Et puis il y a l’histoire de « La Grande Vague de Kanagawa », estampe de Katsushika HOKUSAI bien sûr, graveur, peintre et illustrateur du XIXème siècle qui a largement inspiré des artistes européens.

La scénariste s’inspire aussi de littérature avec le roman Oreiller d’herbes de Natsume SOSEKI.

Plus humblement, j’ai beaucoup aimé découvrir la nature japonaise au bras de Catherine MEURISSE. Dans cette BD autobiographique, elle  fait référence à ce qu’elle connaît et ce qui la surprend, un peu comme chacun d’entre nous qui foulons nos premiers pas en terre étrangère…

Ma #poesiedulundi, je l'ai découverte dans l'oeuvre de Louise GLÜCK, poétesse américaine née en 1943.

Ce texte, "Flocons de neige" est extrait de son recueil, "L'Iris sauvage", traduit en français par Oriane CELCE.

Louise GLÜCK a été honorée en 2020 du Prix Nobel de littérature. Elle est la 16ème femme à le recevoir, l'occasion de décliner une nouvelle fois #marsaufeminin

Dans ce poème, il est question de REnaissance, d'un corps qui, avec le printemps, se réveille. Il arrive à point nommé en fait ce texte.

Je crois que tous, nous aspirons à des jours plus longs, une nature bourgeonnante, des chants d'oiseaux... la nature s'éveille et nous entraîne dans son éclosion. Vive le printemps !

Tout au long du mois, je décline l'opération #marsaufeminin. Aujourd'hui, avec la #lundioeuvredart, place à une femme qui honore une autre femme.

La street artiste, c'est MissMe, une femme "vandale et artiste". La rue, c'est son lieu d'expression. Elle s'inspire de séries comme "Saints of soul" ici.

Cette fresque, je la trouve sublime.

D'abord, il y a cette femme au visage lumineux, au regard étincelant, au sourire attachant. C'est Ella FITZGERALD, la chanteuse de jazz américaine. 

Et puis, il y a le contraste des couleurs avec cette tunique flamboyante, teintée de rouge, de jaune, d'orange, des couleurs éminemment chaudes qui magnifient le personnage. La superposition des tissus est ingénieuse et parfaitement réussie.

Bien sûr, il y a l'éloge de la voix de la chanteuse noire avec les micros, franchement américains ceux-là.

Tout est dans le détail sur cette création, jusque dans les accessoires, les mains notamment sont ravissantes, fines et délicates, ornées comme le poignet des plus beaux bijoux.

Les femmes ont du talent, non ? Bravo MissMe pour cette réalisation.

Et si on terminait en chanson avec la grande Dame...

Ma #chansondudimanche, vous allez peut-être la mettre en boucle toute la journée, c'est finalement tout le bonheur que je vous souhaite.

Je l'ai extraite du registre musical de Joyce JONATHAN, une jeune femme, française, artiste, autrice, compositrice, pianiste, guitariste... de quoi décliner #marsaufeminin tout en beauté.

Sa chanson, c'est un texte qui ressemble un peu à "La première gorgée de bière" de Philippe DELERM. Ses paroles magnifient "Les p'tites jolies choses" qui ne retiennent plus notre attention dans la vie trépidante que nous menons chaque jour et qui sont pourtant l'essentiel.

Ce titre c'est une invitation à s'arrêter quelques minutes, se poser et savourer. Avouons que ça a du charme, non ?

Et puis, ce que j'aime, c'est le rythme, il me vient l'envie de danser en cuisine... c'est entraînant. N'oublions pas que le bonheur passe aussi par le corps !

Il y a enfin la voix de l'artiste, douce, joyeuse et réjouissante.

Et puis encore, la musique. Mais là, écoutez !

Anne Teresa DE KEERSMAEKER était invitée par le CNDC dans le cadre du Festival Conversations pour son spectacle « Drumming » donné au Théâtre Le Quai d’Angers.

Parlons du spectacle, de la danse contemporaine donc.

Tout commence avec un solo, une femme en robe blanche, une veste légère, fluide, blanche aussi, teintée d’orange. Elle se fond parfaitement dans le décor mais c'est sans compter sur l’énergie du mouvement, une première performance qui en appelle progressivement d’autres. Des danseurs la rejoignent, un à un, deux à deux, jusqu’à se retrouver une douzaine.

Outre la beauté des gestes, j’ai été frappée par la mise en scène épurée et le rythme trépidant.

Mais plus que tout, c’est le jeu des couleurs, un spectacle en monochrome. Il y a du noir et du blanc, du tout blanc, du tout noir, dans les vêtements mais sur les peaux aussi.

En écrivant ces quelques lignes, il me vient cette idée que Dany LAFERRIERE pourrait aimer ce spectacle, cette mixité des hommes et des femmes, des Blancs et des Noirs, à se côtoyer, à s'animer, à faire corps comme nous aimerions que l'Humanité puisse le faire.

Petite parenthèse, je reviens au spectacle.

L’ensemble est judicieusement composé et vitaminé par quelques touches d’orange, en harmonie avec le décor : un sol, orange, avec quelques rouleaux installés sur les côtés, au fond, un très grand mur, blanc. Il y a du peps.

Et puis, il y a la musique, les percussions de Steve REICH qui viennent rythmer les allées et venues des danseurs, des sons répétés à l’infini pour accompagner les lignes droites, obliques et arrondies, tracées par les corps. 

Loin des canons de la danse classique, à l’opposé des cheveux tirés à quatre épingles dans des chignons serrés des femmes, là les chevelures volent au vent, libérées. Elles renforcent la puissance du mouvement. 
Ce spectacle est audacieux et parfaitement réussi, il est d’une grande beauté. C’est le fruit du travail de Anne Teresa DE KEERSMAEKER, chorégraphe belge, et sa compagnie, Rosas.

Il m'a beaucoup fait penser au film "En corps" de Cédric KLAPISCH et Santiago AMIGORENA.

Je crois que j'aime profondément le genre. Je ne pourrais sans doute pas l'expliquer avec des mots mais il me fait vibrer.